Kategori: Feature
-
”Happy birthday, dear Dani!”: En nøglescene i Midsommar som guide til Ari Asters cinematografi
FEATURE. En scene med en mislykket fødselsdagsfejring fra Ari Asters Midsommar (2019) viser på overfladen, hvordan forholdet mellem de to hovedpersoner Dani og Christian er ved at gå i opløsning. Analyserer man imidlertid scenen nøjere, dukker der temaer og visuelle virkemidler op, som er gennemgående i alle Asters fire film. Peter Raagaard kigger derfor nøjere på scenen i denne artikel.
-
Serierygning og rygepauser: Rygning og nikotinprodukter i danske serier
FEATURE. Debatten om rygning og nikotinprodukter på skærmen blusser jævnligt op: Skal populærkulturen frit kunne vise tobak, selv hvis den påvirker sine omgivelser negativt, eller bør den tage medansvar for at mindske nikotinprodukters synlighed? Med nedslag i nyere danske serier undersøger Anders Grønlund, hvordan rygning fungerer som æstetisk greb, social markør og omdiskuteret symbol.
-
Musikken blev hans skæbne: Om musikkens betydning i Luchino Viscontis Døden i Venedig
FEATURE. Hvad sker der, når musik får hovedrollen i en film? I artiklen “Musikken blev hans skæbne” dykker Rasmus Bach Frandsen ned i, hvordan Luchino Visconti i sin filmatisering af Døden i Venedig fra 1971 bruger musik som et aktivt fortælleredskab. I filmen bliver Gustav Mahlers senromantiske musik en afgørende linse, gennem hvilken vi kan se fortællingens temaer om skønhed, begær, splittelse og forfald udfolde sig.
-
The voice of an angel – or a devil: How linguistic information helps the audience decode a character
FEATURE. From the raspy breathing of Darth Vader to Professor Snape’s slow drawl, movies and television are full of different voices. The most iconic ones stay with the audience long after the story ends, representing something fundamental about the characters. But ordinary voices are also vital for understanding a character. This article examines how and why voices are important for characterisation. It proposes a categorisation system based on the effects and aims of a character’s voice.
-
Guldfeber: 16:9’s udsolgte bog kan nu downloades gratis
FEATURE. 16:9 filmtidsskrift udkom første gang i 2003, og trods vedholdende rygter om det modsatte har vi alle dage været et digitalt tidsskrift. I 2013 udgav vi imidlertid den anden af vores indtil videre fire bøger, og den havde titlen Guldfeber – på sporet af Oscarfilmen. Bogen er for længst udsolgt fra forlaget, så nu går vi tilbage til vores digitale rødder og genudgiver bogen til gratis download for alle interesserede. God læselyst!
-
Tvivlens hadegave: Emotionelle svingninger i øvelokalet
FEATURE. Tvivl, stress og sårbarhed er helt i forgrunden i de nye DR-dokumentarserier om Zar Paulo og Blæst. Johannes Fibiger er dykket ned de indsigtsfulde – og generationstypiske – fremstillinger af de to unge bands kunstneriske processer.
-
The master of control descends into chaos: The ambiguous frictions of One Battle After Another
FEATURE. Paul Thomas Anderson’s propulsive One Battle After Another has been hailed as the most politically charged studio film in years. However, the film’s ambiguities seem to rebel against this notion. Jakob Freudendal unpacks the colliding frictions at the core of the film.
-
Autoritetstab: En diskussion af den evige krise i dansk filmkritik
FEATURE. Over sommeren blussede en kortlivet men tiltrængt debat op om filmkritikkens rolle i Danmark. I denne artikel undersøger Jakob Freudendal, hvordan filmkritikken længe har været til debat, og hvordan den i Danmark har kæmpet med at stadfæste sin autoritet. Han peger på, hvordan strukturelle udfordringer påvirker filmkritikkens kvalitet, og efterspørger en revurdering af filmkritikkens relevans og vilkår i den digitale æra.
-
Australiens gotiske hjerte: Dødsdruk, selvmord og forsvindinger i 70’ernes Outback
FEATURE. I 70’erne oplevede australsk film et sandt boom. Noget, som var fælles for den nye bølge af film, var fokusset på det australske landskab og dets betydning for den nationale identitet. Læs med, når Peter Raagaard i denne artikel fokuserer på, hvordan mødet med ‘the Outback’ påvirker hovedkaraktererne i klassikerne Wake in Fright, Walkabout og Picnic at Hanging Rock.
-
En kompleks konstruktion: Et komparativt studie af Bob Dylan-fremstillinger
FEATURE. Når vi fortæller os selv, vælger vi ud. Livet er sjældent en smuk, lineær fortælling – det er fyldt med brud, tilfældigheder og fortolkninger. Sådan er det også med Bob Dylan. Johannes Fibiger undersøger, hvordan Dylan bliver konstrueret og dekonstrueret – fortalt og genfortalt – i biografi, dokumentar, fiktionsfilm og biopic. For Bob Dylan er aldrig bare én. Og hvad vil det egentlig sige at fortælle et liv?
-
The History of Music Video in 169 Seconds
169 SECONDS. Past music video scholarship has only rarely touched upon the issue of canonization and accordingly there have been almost no discussions of which music videos that could amount to canonical status. In this brief video essay and accompanying written article, Mathias Bonde Korsgaard aims to redress this lack and asks whether you can recount the entire history of music video in a mere 169 seconds.
-
Affekter og effekter: Et studie i følelsestilstande og realisme i tv-serien Adolescence
FEATURE. Netflix-serien Adolescence rammer som et følelsesmæssigt jordskælv. Med sin brutale realisme og intense one-shot-optagelser skildrer serien unges møde med skam, onlinefællesskaber og giftig maskulinitet – uden filter. Både premierminister Kier Starmer og tidligere landstræner Gareth Southgate har markeret sig i debatten om unges skærmbrug efter seriens premiere. Johannes Fibiger dykker ned i, hvordan Adolescence via affekter – kraftfulde, før-sproglige følelsestilstande – påvirker seeren direkte, og hvorfor seriens uforløste ubehag rammer så hårdt.