Kategori: Feature
-
Norma Desmond får sit close-up
FEATURE. Hollywoods første filmstudie åbnede i 1911 på Sunset Boulevard. Gaden var i mange årtier efter indbegrebet af filmbranchens drømmefabrik, og de imponerende stjerneresidenser skød op langs den celebre gade. Billy Wilders film noir klassiker Sunset Boulevard fra 1950 viser bagsiden af den glitrende facade i sin beskrivelse af den faldne stumfilmsstjerne Norma Desmond, der, på trods af talefilmens indtog, stadig tror på et stort comeback lige om hjørnet. Juliane Kvitsau Mølgaard har set nærmere på Sunset Boulevard og Norma Desmonds manipulerende jagt på det endelige close-up.
-
Cutting and Film
FEATURE. A recent investigation into film editing by James Cutting, Jordan DeLong, and Christine Nothelfer of Cornell University has created a lot of publicity – not least because the research indicates that films have become increasingly more adroit at grabbing the viewer’s attention. The debate has stimulated the following article by Barry Salt that discusses shot length patterns and the work of Cutting et al.
-
Som i et spejl: Spejlmotiver i film
FEATURE. Film er ofte et spejl, hvorigennem vi ser og reflekterer over os selv og vores respektive tilværelser. Men mange film rummer også en række afgørende og iøjnefaldende spejlmotiver. Ikke bare vi, men også filmens karakterer står overfor et spejl. Spørgsmålet, som Jens Amdi Nielsen da søger at besvare er, hvordan og med hvilket formål film anvender sådanne spejlscener og -motiver. Med andre ord: hvad vi ser i det famøse spejl.
-
The One with all the Props
FEATURE. TV-serier har en enestående evne til at skabe indforståethed, loyalitet og rituel afhængighed hos seerne. Lau Dalvad Vesterdal beskriver, hvordan dette sker gennem brugen af forskellige former for rekvisitter – en ofte overset forklaringsramme. Omdrejningspunktet er sitcom’en Friends, der vist ikke behøver yderligere præsentation.
-
Den lille forskel
FEATURE. Doughnuts, vindblæsere, cykler, ølflasker og sorte fugle er genstande, der har forskellige betydningsmuligheder på film. I denne feature om den lille forskel kaster Andreas Halskov et kærligt og kritisk blik på genstandens relationelle og excessive funktioner. Det handler kort og godt om Det uendeligt store i det uendeligt små.
-
The Nursemaid’s Buckle
FEATURE. Mark Le Fanu reflects on the significance of objects, props and magical images in classic movies.
-
Græs
FEATURE. Der kunne skrives, og det er der blevet, alen lange videnskabelige artikler om amerikanerne og deres forhold til den velplejede græsplæne. Henrik Højer introducerer temaet i 16:9-regi i dette essay om kombinationen amerikansk selvforståelse, plænepleje og filmkunst!
-
Krig, løgn og video
FEATURE. Nu ser vi for alvor nettet smelte sammen med filmmediet. Peter Ole Pedersen undersøger i artiklen, hvordan billedæstetik og mediebrug ændrer sig med udbredelsen af video på Internettet. Desuden gransker artiklen, hvordan netvideo integreres i Hollywood-produktionerne In the Valley of Elah og Redacted.
-
It’s not TV… (Part 2)
Der bliver zappet rundt mellem mange forskellige tv-kanaler i USA. Men det er især betalingskanalen HBO, som er blevet indbegrebet af ”Quality Tv”. I denne anden del af dobbelt-featuren om HBO kaster Andreas Halskov og Henrik Højer et blik på kanalens moderne tv-dramatik i banebrydende føljetoner som The Wire, The Sopranos og Six Feet Under.
-
The Art of Hunger: Re-defining Third Cinema
FEATURE. Like the different films that it comprises, Third Cinema is a relatively unknown concept – and often a misconceived one. From the radical films of Glauber Rocha, through the works of Senegalese director Ousmane Sembène, and the collective productions of Black Audio Film Collective, Third Cinema denotes an often radical type of cinema. Outspokenly independent and overtly regional, movies within Third Cinema may have only this in common: they emphasize the importance of de-marginalization and of strong national identities in an ever-changing global context. Nicola Marzano analyses this concept of Third Cinema, maintaining its relevance in today’s global film environment.
-
Træet står. Mennesket går
FEATURE. Antichrist har fået øjeblikkelig klassikerstatus. Dette uudgrundelige værk vil utvivlsom pirre filmkritikken i mange år fremover, og vi har på redaktionen allerede modtaget flere henvendelser fra skribenter, som brændende ønsker at skrive om filmen. Otto Pretzmanns artikel blev oprindeligt skrevet i én kraftpræstation umiddelbart efter filmens danske premiere. Pretzmann ser forbindelseslinjer i filmen, som ikke er kommet tilstrækkeligt frem i lyset – heriblandt betydningen af fødder, Pier Paolo Pasolini, Ødipus og Freud!
-
At vise og at skabe verden: Et interview med Michael Glawogger
FEATURE. For Michael Glawogger betyder den traditionelle skelnen mellem fakta og fiktion intet. Den østrigske instruktør benytter ligeså gerne dokumentariske erfaringer i fiktionsfilm, som han benytter fiktionsgreb i dokumentarer. Samtalens emner var dokumentarfilm, musik og stoffer, da Henrik Uth Jensen talte med Glawogger i forbindelse med komedien Contact High.