169 SECONDS. Past music video scholarship has only rarely touched upon the issue of canonization and accordingly there have been almost no discussions of which music videos that could amount to canonical status. In this brief video essay and accompanying written article, Mathias Bonde Korsgaard aims to redress this lack and asks whether you can recount the entire history of music video in a mere 169 seconds.
FEATURE. Netflix-serien Adolescence rammer som et følelsesmæssigt jordskælv. Med sin brutale realisme og intense one-shot-optagelser skildrer serien unges møde med skam, onlinefællesskaber og giftig maskulinitet – uden filter. Både premierminister Kier Starmer og tidligere landstræner Gareth Southgate har markeret sig i debatten om unges skærmbrug efter seriens premiere. Johannes Fibiger dykker ned i, hvordan Adolescence via affekter – kraftfulde, før-sproglige følelsestilstande – påvirker seeren direkte, og hvorfor seriens uforløste ubehag rammer så hårdt.
FEATURE. Der svirrer i disse dage rygter om endnu en genoplivning af den ikoniske 90’er-serie The X-Files, hvorfor det synes nærliggende at dykke ned præcis hvor kultseriens fascinationskraft, der potentielt kan komme til at strække sig over fire årtier, ligger. Læs med, når Alexander Kjems Christensen - med udgangspunkt i seriens rumskibsikonografi - gør netop det.
ET BILLEDES ANATOMI. I anledning af premieren på anden sæson af HBOs serieadaptation af computerspillet The Last of Us ser Mathias Bonde Korsgaard tilbage på et undseligt øjeblik i en scene fra første sæsons sidste afsnit - som udgør en selvrefleksiv påmindelse til seeren om at vellykkede adaptationer ikke kun består i hvad der bevares men også hvad der udelades.
EN SCENES ANATOMI. Hvordan passer en 15-minutters opkastscene ind i en Palme d’Or-vindende kontekst? Ruben Östlunds Triangle of Sadness er et ærkeeksempel på en opkastscene, der udfordrer grænser for væmmelse og humor. Jonathan Torp Henschel undersøger med udgangspunkt i analysen af filmens cinematografi og affektive påvirkning af tilskueren, hvilken funktion opkastscener egentlig spiller i filmmediet.
VIDEO-ESSAY. ‘Classif. & Me’ analyses the opening montage from The Big Short (Adam McKay, 2015) and is modelled on the analysis performed by Colleen Laird of Helter Skelter (Ninagawa Mika, 2012) in her virtuoso 2023 video essay ‘Eye-Camera-Ninagawa’. Riffing on Laird’s work allows Alan O’Leary to protest and playfully satirize certain scientific aspirations in videographic criticism.
PODCAST. I 2020 blev Bong Joon-hos Parasite den første ikke-engelsksprogede film til at vinde en Oscar i kategorien “Best Picture”. Nu omtrent fem år senere er Bong Joon-ho langt om længe klar med en opfølger, nemlig den engelsksprogede sci-fi-film Mickey 17. I den anledning kigger Jakob Langkjær og Mathias Bonde Korsgaard i denne podcast tilbage i den sydkoreanske instruktørs filmografi og giver gennem udvalgte nedslag et portræt af Bong Joon-ho som filmskaber.
BOGANMELDELSE. Populær serialitet i en dansk arena er en bog med mange kvaliteter. Med et afsæt i en større metodisk vifte, der spænder over fx genreanalyse, produktionsanalyse og analyse af økonomiske forhold, kommer bogen vidt omkring. Måske også for vidt. Bogen kunne med fordel være mere fokuseret og stille flere kritiske spørgsmål til den guldalderaura, som bogen synes at være rundet af.
FILMANMELDELSE. Portræt af kunstneren … som en… ja, hvilket portræt er der egentlig tale om? Brady Corbets The Brutalist er et stort og ambitiøst værk, men på mange måder også en ubestemmelig, uudgrundelig film, vurderer Jakob Isak Nielsen i denne anmeldelse af den Oscar-vindende film, hvori både filmens indhold og materialitet fremhæves.
BOGANMELDELSE. Mange vil nok opleve Jeanne Dielman, 23, quai du Commerce, 1080 Bruxelles som kedelig. Det havde Karen Dich muligvis også gjort, hvis hun ikke først havde læst Cordes’ omhyggelige bog om filmen og derfor havde hans blik med sig, mens hun så den. Men Cordes har aldrig kedet sig. Og det til trods for at han første gang han så filmen, missede de sidste minutter af filmen, og dermed ikke så den dramatiske slutning, og derfor i flere år troede, at det var en film om en kvinde, der rydder op i tre timer: ”Jeg syntes det var et mesterværk,” skriver han om sin første oplevelse med filmen.
169 SECONDS. Past music video scholarship has only rarely touched upon the issue of canonization and accordingly there have been almost no discussions of which music videos that could amount to canonical status. In this brief video essay and accompanying written article, Mathias Bonde Korsgaard aims to redress this lack and asks whether you can recount the entire history of music video in a mere 169 seconds.
VIDEO-ESSAY. ‘Classif. & Me’ analyses the opening montage from The Big Short (Adam McKay, 2015) and is modelled on the analysis performed by Colleen Laird of Helter Skelter (Ninagawa Mika, 2012) in her virtuoso 2023 video essay ‘Eye-Camera-Ninagawa’. Riffing on Laird’s work allows Alan O’Leary to protest and playfully satirize certain scientific aspirations in videographic criticism.
INTERVIEW. Martin de Thurah hører til de kendteste og mest respekterede danske musikvideoinstruktører – til trods for at han mere eller mindre har lagt musikvideoen bag sig. I dette interview har 16:9 talt med de Thurah om forskellene på at arbejde i den danske og den engelske musikvideoindustri, hans syn på den kreative proces, og hvorfor han besluttede sig for at stoppe med at instruere videoer.
