Andreas Halskov

Andreas Halskov (f. 1981). Cand.mag i filmvidenskab og engelsk, ekstern lektor ved Aarhus Universitet, lektor i engelsk og mediefag ved Egaa Gymnasium og fast kurator og filmformidler for Cinemateket og Øst for Paradis. Har undervist, holdt foredrag og udgivet artikler i diverse film- og medierelaterede sammenhænge (bl.a. i tidsskrifter som EKKO, AngloFiles, Critical Studies in Television, Soundvenue og Kosmorama samt dagblade som Politiken, JP og Information). Har desuden bidraget med kapitler til bøgerne Essays on the American West in the Films of David Lynch (McFarland & Co., 2022), Global TV Horror (Wales University Press, 2021), Levende billeder (Systime, 2020), TV-analyse (Systime, 2018), MedierNu – Massemedier og meningsdannelse (Systime, 2011) og Et fejlæstetisk univers (2011), foruden at have medforfattet og -redigeret bøgerne Fjernsyn for viderekomne (Turbine, 2011), Guldfeber (Turbine, 2013), Helt til grin (VIA Film & Transmedia, 2017) og Streaming for viderekomne (VIA FIlm & Transmedia, 2020). Herudover har han skrevet opslaget om “blockbuster” i Medie- og kommunikationsleksikon (Samfundslitteratur, 2021) og skrevet bøgerne Paradoksets kunst – om David Lynch og hans film (Turbine, 2014), TV Peaks: Twin Peaks and Modern Television Drama (Syddansk Universitetsforlag, 2015), Død over Hollywood – eksistentielle spor i New Hollywoodfilmen (Antipyrine, 2016), VAMPYR (L&R, s.m. Henrik Rytter), Remakes, sequels og serialisering (Samfundslitteratur, 2019) og Beyond Television: TV Production in the Multiplatform Era (Syddansk Universitetsforlag, 2021). Halskov har også fungeret som ekspert i diverse medier (fx DR2, P1, P4 Radio 24/7 og Tv2 News), foruden at være fast filmekspert ved Tv2’s Go’morgen Danmark, tilbagevendende Oscar-ekspert for Berlingske, medarrangør af Aarhus Series og medvært i radioprogrammet Stream & Chill (Radio4).

Cowboys don’t have buddies

FILMANMELDELSE. Man kunne let forfalde til at beskrive Coen-brødrenes film som tidstypiske, postmoderne pasticher, der ironisk spoofer og leger med gamle genreskemaer. Således også med den veloplagte True Grit (2010). Andreas Halskov anmelder filmen i lyset af brødrenes hidtidige produktioner.

It’s All in the Title: Den moderne titelsekvens

FEATURE. Et af de første og mest iøjnefaldende elementer ved moderne amerikanske tv-serier ligger i deres titelsekvenser. Titelsekvensen, som traditionelt set rammesætter seriens handling ved kort og præcist at introducere skuespillere, miljø og karakterer, har forandret sig mærkbart over de seneste 30 år, og er i dag noget ganske andet. Den moderne titelsekvens, påpeger Andreas Halskov, er blevet en selvstændig æstetisk figur, som ofte opererer med stoflighed, symbolik og stemning i langt højere grad end konkret rammesætning.

Mean Beats: Scorsese og det moderne rock score

EN SCENES ANATOMI. Scorsese har ikke blot en karakteristisk tematik, et sæt af karakteristiske, tilbagevendende skuespillere og en karakteristisk fortællestil – men også, ifølge Andreas Halskov, en helt karakteristisk anvendelse af lyd og musik. Med udgangspunkt i en scene fra Mean Streets (1973) gives her et indblik i Scorseses ikonografiske lydunivers og brug af populærmusikalske referencer.

Quid pro quo: Om tværmedialitet og krydspromovering

FEATURE. Nettet har skabt nye og interessante muligheder for tværmedialitet og krydspromovering, og skønt der er tale om relativt nye ord, påviser Andreas Halskov i sin artikel, at der langt fra er tale om nye fænomener og processer; Siden Hollywoods fødsel har man forsøgt at sammentænke forskellige medieplatforme og produkter.

Filmen som mellemmand: Anmeldelse af Terror og film

BOGANMELDELSE. Som pædagogisk indgang til emnet terrorisme fungerer Terror og film upåklageligt, men bogens titel er meget misvisende, idet udgivelsen stort set intet har med film at gøre. Bogen (mis)bruger film som mediator til at fortælle noget om et aktuelt fænomen, men filmene i bogen bidrager kun pletvist til en større forståelse af terrorfænomenet.

Cracking the Code: Elia Kazan og antydningens kunst

EN SCENES ANATOMI. Instruktøren Elia Kazan har på snedig vis omgået den strikse produktionskode i sit mesterværk, On the Waterfront (1954), der har Marlon Brando i den altoverskyggende hovedrolle. Hvordan det kommer til udtryk, kan man læse i Andreas Halskovs analyse af Kazans klassiker, der udmærker sig ved at antyde – snarere end faktisk at sige eller eksplicitere visse forhold.

Den lille forskel

FEATURE. Doughnuts, vindblæsere, cykler, ølflasker og sorte fugle er genstande, der har forskellige betydningsmuligheder på film. I denne feature om den lille forskel kaster Andreas Halskov et kærligt og kritisk blik på genstandens relationelle og excessive funktioner. Det handler kort og godt om Det uendeligt store i det uendeligt små.

Andreas Halskov

Better Call Saul: “Riding on somebody else’s coattails”

Carnivàle: Støvskålens magi

Girls: Degradation and the City

Huff: Det psykologiske rum